54 года назад в Большом для Плисецкой поставили «Анну Каренину» — кто стал преемницей балерины сейчас?

«Анна Каренина» — один из самых экранизируемых романов Льва Толстого, да и на театральной сцене это литературное произведение ставят довольно часто, но только не когда дело касается балета. Исправить эту несправедливость недавно решили в Большом театре, где в репертуаре спустя более, чем 40 лет, снова появилась эта история великой любви и великой трагедии. В прошлом «Анну Каренину» показывали в главном театре страны с 1972 по 1983 годы — это более 100 представлений.

Тогда за постановкой балета стояла одна из главных пар российского искусства — Майя Плисецкая и Родион Щедрин. В 1967 году Плисецкая снялась в одноименном фильме Александра Зархи — сыграла Бетси Тверскую, и загорелась тем, чтобы адаптировать роман для балета. Ее любимый супруг сразу взялся за написание музыки и его главным источником вдохновения стала двойная жизнь главной героини: примерной матери с одной стороны и женщины, безумно влюбленной во Вронского — с другой. Анной Карениной в балете стала сама Майя Плисецкая и критики в большинстве своем были от постановки в восторге. Они писали, что те, кто не любит классическую музыку, могут закрыть уши и идти смотреть на Плисецкую, а те, кто не разбираются в балете, могут закрыть глаза и слушать Щедрина.

В прошлом веке балет «Анна Каренина» пользовался большой популярностью, про него было снято несколько фильмов. Затем более чем на 40 лет «Анна Каренина» пропала из репертуара главного театра страны и недавно вернулась снова. Премьера обновленного балета прошла в Большом 16 июля на Исторической сцене. Режиссером-постановщиком стал Роман Кочержевский, а музыкальным руководителем и дирижером — Валерий Гергиев. Премьера была приурочена к юбилейному 250-му сезону Большого театра. За новую хореографию отвечал Максим Петров.

В одном из интервью он признался, что история Анны Карениной знакома практически всем, поэтому он не видел смысла концентрироваться на линейном повествовании. В его истории трагедия Анны уже случилась, паровозный гудок прозвучал и дальше она только вспоминает, какая цепочка событий и ее решений привела к этому. Тот самый поезд почти весь спектакль стоит на сцене — огромный и неотвратимый, напоминая о том, каким будет финал.

Кстати, это лето в театральной середе называют «сезоном Карениной», поскольку балеты по этому произведению решили поставить не только в Большом, но и еще в двух театрах — 2sisters и МАМТ. Отличная идея для марафона свиданий — посетить все три балета, а потом устроить интеллектуальный вечер обсуждения искусства, ведь обсудить и правда есть что.

Отзывы первых зрителей на балет Большого театра вышли неоднозначными. Из положительного театралы отмечают находку хореографа-постановщика, который выпустил на сцену четырех кочегаров — они как злые духи витают над Анной и постепенно сводят ее с ума. Критики же отмечают, что поскольку Анна мертва с самого начала, все вокруг нее выглядит тоже «мертвым»: в танцах нет ни надрыва, ни страсти, ни горя — а как без них показывать великую любовь? Впрочем, спектакль только начинает свой путь на большой сцене, и еще наверняка обретет своих поклонников.

Многие любители балета отмечают, что само возвращение «Анны Карениной» на родную сцену — огромный шаг для Большого театра, поскольку гениальная музыка Родиона Щедрина должна как можно чаще звучать для зрителей. Валерий Гергиев — большой поклонник композитора и не исключено, что однажды может вернуть в репертуар и два других его балета, поставленных в соавторстве с Майе Плисецкой — «Чайку» и «Даму с собачкой».